domingo, 23 de diciembre de 2018

DEL COR DE LA TERRA, CLASSES PASSIVES, VIATGE TRÀGIC



Es un libro escrito por Àngel Ruiz i Pablo, nacido en Es Castell, Menorca, 1865, falleció en Barcelona, a la edad de 62 años). Escritor de Poesía, Novelas, Narrativa y Articulista. 

ÁNGEL RUIZ I PABLO

Dentro de la producción literaria destaca su especial prosa. Es uno de los mejores costumbristas de las Islas Baleares el menorquín más representativo de su época. Empieza su carrera como periodista en prensa menorquina. En 1911 se desplaza a Barcelona convirtiéndose en colaborador de La Vanguardia. Escribe en lengua castellana con las obras Tipos y costumbres de mi tierra (1888) y Oro y escorias (1899). Comienza a escribir en Catalán con la obra Per fer gana, Caldereta d'articles menorquins amb molt poch such y una mica de pebre cohent (1895).

En mi opinión son tres historias que describen una época distinguida por los valores, la personalidad y la idiosincrasia de las gentes de Barcelona y de Menorca. La lengua Balear en una de sus variantes del archipiélago puede apreciarse en la narrativa lo lejos y lo cercano que representa la influencia del Catalán como lengua madre. Disfrutaras con su lectura.

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jueves, 20 de diciembre de 2018

MALDITOS ACTORES: La Nave Pintada de Negro



«... Les hablaré de un presente y de un pasado. También del teatro del futuro que no existe, porque el futuro es un supuesto, pero que quisiera, a mí me gustaría, el teatro del que huyen los sinvergüenzas (porque dinero deja poco), ese que sólo gusta a unos cuantos. Este libro va dedicado a los que estudian y a los que enseñan. A los que ya son importantes y famosos no, porque ellos saben demasiado y muchos incluso nacieron enseñados, de manera que mejor dejarlos solos con el espejo de su necedad y sobre la nube en la que asentaron su tafanario.

Algo muy de agradecer pues así lo disfrutamos sin empujones. La vocación por la escritura me llegó con años de retraso, pues si bien la literatura siempre fue prioritaria y asignatura hacedera en mis días de estudiante, nunca consideré seriamente la posibilidad de una dedicación formal. No obstante, con una osadía propia del advenedizo y, por supuesto también, con la humildad del primerizo, presento este libro. A veces, sin pretenderlo, uno se pierde en el maremagno de ideas que surgen al contacto de una tecla y, por qué no, navegando por la mar infinita de la imaginación. A mis años se me antoja difícil que pueda cambiar la naturaleza vocera por una moderación forzada.

Sí, me dediqué a una profesión donde, por encima de todo, están la libertad y la palabra, fue porque, desde mucho, era perenne la necesidad de expresarme sin mordazas. Mis opiniones son mías, escritas con independencia y sin compromisos adquiridos. Si la vida fuera perfecta sería un hastío, si el ser humano un compendio de moralidad intelectual, una lata; de manera que, hundiéndome en el caparazón de mis imperfecciones, descargo a ciencia y paciencia el desabrimiento negativo y en lugar de desquiciarme a puro grito, quito cruces al pajar.

Espero que el libro les sirva de consuelo o, cuando menos, se diviertan...».

martes, 11 de diciembre de 2018

HENRI MARIE RAYMOND DE TOULOUSE-LAUTREC-MONFA




Preparación del Personaje

a)

Nació en el castillo de Albi en el seno
de una familia de la nobleza, en la semana 47 de 1864 un Jueves 24 de Noviembre entre las 9 am y las 12 am, Albi es una localidad y comuna francesa en la región de Occitania a orillas del río Tarn, con una población considerable para la época + de 50.000 habitantes. Fueron las arcillas de este río la materia prima para elaborar los ladrillos rojos que caracterizan su arquitectura local.

Datos relevantes:

-Nombre identificativo: Henri
-Fallecimiento: 9 de septiembre de 1901, Saint-André-du Bois,Francia.
-Obras de arte: Divan Japonais, Moulin Rouge La Goulue ...
-Nombre completo: Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec- Monfa
-Causa de la muerte: Sífilis, Apoplejía a la edad de 37 años.
-Lo encontraron sobre su escritorio y con el bastón (empuñadura modificada a modo de copa; de niño ya bebía a escondidas).
-Sus últimas palabras: “Mamá, tú, nadie más que tú”
-Lugar de sepultura: Aquitania, Francia
-Muy observador.
-Las amantes y prostitutas se sucedían en su vida.
-Una de ellas fue Suzanne Valadon, artista y modelo.

b)

Personalidad del pintor:
Considerado un solitario y artista independiente.
Al margen de la tendencia artística de los años.

c)

Pintor:
En el cabaret; Toulouse-Lautrec encontró, dinamismo, por el color y la luz, y por el estímulo que le provocaba la exigencia de acometer representaciones instantáneas e improvisadas, como tema preferido.
La obra de Toulouse-Lautrec se desarrolló sobre diversos soportes y técnicas como la pintura al óleo, el dibujo con procedimientos diversos, la litografía y los carteles.
Su trabajo le marca como uno de los protagonistas más activos y vitales de su tiempo.
Al finalizar la década de los ochenta, Toulouse-Lautrec tenía definido su estilo personal.
Talento, lucidez visionaria.
Su popularidad se basó en sus ilustraciones para revistas y carteles publicitarios.

d)

Vida:
- Toulouse-Lautrec, también conocido como el amigo de las prostitutas.

- La endogamia condicionó la vida y la salud del artista. Sus padres, el conde Alphonse de Toulouse-Lautrec-Montfa y Adèle Tapié de Celeyran contrajeron matrimonio aun siendo    parientes para evitar las divisiones territoriales y la dispersión de la fortuna, eran primos en primer grado. En 1868 nace su hermano Richard-Constantine año en el que los padres se separan y Toulouse-Lautrec quedó con su madre, su hermano fallece un año después. Su infancia fue feliz a pesar de su enfermedad que afectaba al desarrollo de los huesos y que se manifestó en 1874. Entre 1878 y 1879 sufre dos fracturas en los fémures de ambas piernas, que le impidieron crecer más de 1,52 m.

- Por una rara enfermedad Toulouse-Lautrec, con título nobiliario y fortuna, quedó nano. No nació enano.

- Es el siglo que se establece la III República Francesa, surge del vacío de poder que deja la era Napoleónica, Francia crece durante todo este siglo y se convierte en una potencia económica.

- Toulouse vivía en su mundo, crecía como pintor y afianzaba su temática; inmune a los cambios importantes de su época y destacables como el tránsito final de las monarquías absolutas en Europa y el desarrollo industrial, su vida estaba dedicada en pleno a la noche a la pintura y a las mujeres como si intuyera lo corta que será su vida.

- Fue un pintor, dibujante, grabador y cartelista francés. De niño realizaba bocetos de su entorno, del castillo y paisaje donde vivía denotando su talento por la pintura y el dibujo. Decidió ser pintor y con el apoyo de su tío decidido mudarse a Paris. 1882 en el estudio de pintura de Fernand Cormon conoció a Vincent van Gogh y mantuvieron amistad.​

- Sentía atracción por los locales de diversión nocturnos, llego a ser cliente habitual de algunos de ellos como el Salón de la Rue des Moulins, el Moulin de la Galette, el Moulin Rouge convirtiéndolos en su centro de trabajo habitual, moviéndose como pez en el agua en ellos y a poca luz.

- Uno de sus temas preferidos por Toulouse era lo relacionado con la prostitución, las pintaba en su vida cotidiana; mientras se cambiaban, cuando acababan cada servicio o cuando esperaban una inspección médica.

- Las chicas que trabajaban en los locales solían posar para él mientras se bañaban, se vestían o desvestían.

- Su terrible aspecto físico, alejaba de él a casi cualquier mujer, excepto a las prostitutas o las modelos, que aceptaban su compañía solo por dinero. A Toulouse-Lautrec lo han descrito enano, cojo, cabezón, narizón, de piel roja y pelo muy negro, con los labios hinchados y morados... no dio con la mujer que le mirara con amor. Esa carencia provocó que no pensara en su bienestar, al contrario cometía cualquier tipo de exceso, sin pensar en el futuro, puesto que lo despreciaba. Tomaba mucho alcohol, posiblemente drogas, frecuentaba prostíbulos y casi no dormía. Todo ello unido; hizo que su salud se deteriorara rápidamente y que su capacidad creadora fuera disminuyendo.

- La confesión de amor más hermosa que Toulouse-Lautrec conoció fue la de una bailarina a quien pintó casualmente. Ella era una joven bailarina que se buscaba a sí misma, o más que eso, huía de su madre. Le hizo gracia que "aquel enano" quisiera pintarla. Cuando la bailarina vio el resultado su primer impulso fue instintivo: cogió el pincel de Henri y sobre el mismo lienzo escribió cinco veces la palabra Adoro, Adoro, Adoro... Ella vio en la pintura la belleza que no supo ver de sí misma, y eso lo logró el talento de Henri Toulouse-Lautrec, para muchos un hombre vulgar, alcoholizado y vicioso pero capaz de convertir a una bailarina común en una mujer hermosa danzando como si el viento se hubiera enamorado de ella.

- Su aspecto físico traicionaba su forma de ver de la belleza, por eso buscó en el alcohol y en lo ajeno lo que no pudo tener de sí mismo.

- Abandono el género del paisaje que tanto de niño le gustaba y prefirió ambientes cerrados, iluminados con luz artificial, que le permitían jugar con los colores y encuadres de forma subjetiva. Le gustaba ridiculizar la hipocresía de los poderosos, que rechazaban en voz alta los mismos vicios y ambientes que degustaban en privado.

- Convirtió también su estilo de pintura en oficio como cartelista debido a las peticiones de los dueños de cabarets que le pedían que dibujase los carteles de las fachadas para promocionar los espectáculos.

- Destacó por la representación de la vida nocturna parisina de finales del siglo XIX.

- Cuando vio que no podía ni pintar, se retiró con su familia, que le acogió siempre con ternura, y allí murió de una apoplejía.

e)

Perfil aparente:
Acomplejado
Enamoradizo
Alcohólico
Frustrado
Introvertido
Talentoso
Creativo

Apoplejía: nombre femenino.
Síndrome neurológico de aparición brusca que comporta la suspensión de la actividad cerebral y un cierto grado de parálisis muscular; es debido a un trastorno vascular del cerebro, como una embolia, una hemorragia o una trombosis.

Movimiento postimpresionista:
Posimpresionismo o postimpresionismo es un término histórico-artístico que se aplica a los estilos pictóricos a finales del iglo XIX y principios del XX posteriores al impresionismo. Lo acuñó el crítico británico Roger Fry con motivo de una exposición de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh que se celebró en Londres en 1910. Este término engloba diversos estilos personales planteándolos como una extensión del impresionismo y a la vez como un rechazo a las limitaciones de este. Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura. Sus exponentes reaccionaron contra el deseo de reflejar fielmente la naturaleza y presentaron una visión más subjetiva del mundo.

Sífilis:
La sífilis es una enfermedad de transmisión sexual causada por una bacteria. Infecta el área genital, los labios, la boca o el ano y afecta tanto a los hombres como a las mujeres. Por lo general se adquiere por contacto sexual con una persona que la tiene.

Endogamia:
Matrimonio entre personas de la misma casta, raza, comunidad o condición social.

Suzanne Valadon:
Nacida Marie-Clémentine Valade, pero apodada Suzanne por hallarse siempre rodeada de viejos. Fue de todo antes de ser artista: modista, obrera, funeraria, camarera, acróbata, modelo… Al final, el estar rodeada de artistas se le debió contagiar y su siguiente aventura fue la pintura, demostrando ser una de las mejores artistas del porst-impresionismo.

Aquitania
(en francés, Aquitaine; en occitano, Aquitània; en euskera, Akitania) fue una antigua región de Francia, desde el 31 de diciembre de 2015 desaparecida, formada por los departamentos de Dordoña, Gironda, Landas, Lot y Garona y Pirineos Atlánticos. Limitaba, al norte, con la región de Poitou-Charentes; al noreste, con la del Lemosín; al este, con la de Mediodía-Pirineos; al sur con España (Aragón y Navarra y por el suroeste a Guipúzcoa), teniendo por el oeste al océano Atlántico. La capital de Aquitania era Burdeos.


lunes, 10 de diciembre de 2018

LOS ROBOTS EN EL CINE



¿Cuando se introdujeron los primeros Robots en el Cine?

    ¡Quizá en 1939, en la mítica película «El Mago de Oz»! con el Hombre Hojalata, ¿es posible?, podría ser el primer reflejo de lo que hoy por hoy denominamos robots, aunque no se sabe si la intención del guionista era tener un personaje de hojalata o estaba pensando en un autómata.

    Lo cierto es que con la película Metrópolis de 1927 y dirigida por Fritz Lang, es cuando por primera vez aparece en la historia del cine y haciendo su papel como ingenio del hombre.

    Desde entonces hasta nuestros días no ha dejado de crecer la presencia de estos autómatas en el Cine y en la Tv, en formas, tamaños, colores, capacidades, etc... envolviendo un cine de espectáculo y de autenticas maravillas, ha sido en las grandes pantallas donde estos personajes utilizados por los guionistas se han desarrollado las mas grandes y fabulosas creatividades, sueños y fantasías en el séptimo arte de la ficción.

    Ficción que poco a poco sigue cubriendo al espectador sus expectativas, aunque bien sabemos que día a día esa ficción se acercan más a nuestra realidad como pueden ser los Drones de Star Wars utilizados en la industria de la juguetera electrónica. Dvd de Ocasión ofrece esos Drones, Robots y Juguetes Electrónicos de Cine, que espero no os defraude, tanto en la calidad como en el precio.

Bienvenidos al Catálogo



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